گیتار ، ترانه و موسیقی

... خوش آمدید ...

چند تا نکته مهم درباره خرید گیتار الکتریک

چند تا نکته هم من درباره خرید گیتار الکتریک

ولین نکته ای که باید هنگام خرید یک گیتار الکتریک در نظر بگیرید شکل و قیافه بدنه اون هست .
ببینید آیا از قیافش خوشتون میاد . به بدن اون با دقت نگاه کنید تا یه وقت لکه یا جای ضربه نداشته باشه . به رنگ بدنه خیلی دقت کنید . یکی از راههای تشخیص اصل از قلابی همین رنگه .

در مرحله دوم به دسته یا neck گیتار توجه کنید . دقت کنید که این مرحله مهمترینه چراکه دسته گیتار الکتریک نقش مهمی در نوازندگی شما داره .از بالای دسته گیتار به اون نگاه کنید در صورت انحراف یا محدب یا مقعر بودن دسته جدا از خرید اون خودداری کنید چرا که این امر موجب گز دادن میشه . همینطور به نحوه فرت بندی روی دسته دقت کنید . از فروشنده بپرسید که آیا دسته این گیتار قابل تنظیمه ؟ معمولا گیتارهایی با مارک fender , gibson , ibanez , yamaha , jackson این قابلیت رو دارن .

در مرحله آخر گیتار به آمپلی فایر وصل کنید و به صدای اون در حالت clean گوش کنید . توجه کنید که صداهای گیتارها متفاوت هستند . یک گام را بنوازید و ببینید که آیا از صدای گیتار راضی هستید یا نه ؟ من گام هارمونیک مینور رو پیشنهاد می کنم .
پیکاپ های اون رو امتحان کنید . ضربه ای به بدنه بزنید و ببینید آیا صدایی از آمپ پخش میشود یا نه . در صورت پخش صدا پیکاپ ها حساس و خوب هستند و همینطور با یک افکت overdrive نت la سیم 5 رو به صورت پینچ هارمونیک بنوازید و به کیفیت صدای اون دقت کنید شما خودتون قابل به تشخیص خوب از بد در این مورد هستید . و همینطور لا در سیم
+ نوشته شده در  ساعت   توسط پارسیان  | 

تئوری موسیقی1

تئوری موسیقی چیست؟ دانشی که به قواعد نوشتن نت‌های موسیقی و مقولات مرتبط با آن می‌پردازد، تئوری موسیقی نام دارد.

موسیقی

موسیقی، به هر نوا و صدایی گفته می‌شود که شنیدنی و خوش‌آیند باشد و انسان یا موجودات زنده را دچار تحولی کند. واژه موسیقی از واژه ای یونانی و گرفته شده از کلمه Mousika و مشتق از کلمه Muse می باشد که نام رب النوع حافظ شعر و ادب و موسیقی یونان باستان می باشد. موسیقی را هنر بیان احساسات به وسیله آواها گفته اند که مهمترین عوامل آن صدا و ریتم هستند و همچنین دانش ترکیب صداها به گونه ای که خوش آیند باشد و سبب انبساط و انقلاب روان گردد نامیده می شود؛ پیشینیان موسیقی را چنین تعریف کرده اند: معرفت الحان و آنچه التیام الحان بدان بود و بدان کامل شود.

ارسطو موسیقی را یکی از شاخه های ریاضی می دانسته و فیلسوفان اسلامی نیز این نظر را پذیرفته اند همانند ابو علی سینا که در بخش ریاضی کتاب شفا از موسیقی نام برده است ولی از آنجا که همه ویژگی های موسیقی مانند ریاضی مسلم و غیرقابل تغییر نیست، بلکه ذوق وقریحه سازنده و نوازنده هم در آن دخالت تام دارد، آن را هنر نیز می دانند. در هر صورت موسیقی امروز دانش و هنری گسترده است که دارای بخش های گوناگون و تخصصی می باشد

نت

گوییدو دآرتسو (1050-990، Guido d’Arezzo)، کشیشی فرانسوی، ساکن ایتالیای قرن 11 میلادی، برای نخستین بار نام این نت‌ها را بر اساس سروده‌ای مشهور به سرود سن ژان که گویا خود برایش آهنگی ساخته بود انتخاب کرد:

Ut queant laxis resonare fibris Mira gestorum famuli tuorum Solve poluti labireatum Sancte Johannes.

در این دوران موسیقی شش‌هجایی بود و در سده‌های پس از آن بود که «سی» بر آن افزوده شد و هجای «دو» جایگزین «اوت» شد.

نُت در موسیقی به دو معنی بکار می‌رود: یکی به معنی واحد صدائی با فرکانس ثابت که نامی بر آن گذاشته شده و دیگری به معنی نمایش یا نشانه نوشتاری هر یک از این صداها.

در معنی اول نت‌ها هفت نام برای نوشتن اصوات موسیقایی هستند. در ایران به پیروی از فرانسه و ایتالیا نت‌ها به این صورت نام گذاری می‌شوند: دو-ر-می-فا-سل-لا-سی (do, re, mi, fa, sol, la, si). در روش نام‌گذاری الفبایی که در کشورهای انگلیسی و آلمانی زبان رایج بوده است نت‌ها به ترتیب “A, B, C, D, E, F, G” نام می‌گیرند، که نت A در این روش برابر با نت «لا» (la) در روش قبلی است.

نامگذاری هجایی:Do Re mi Fa Sol La Si

+ نوشته شده در  ساعت   توسط پارسیان  | 

کلیدها:

کلیدها:

یکی دیگر از راههای نشان دادن نت ها استفاده از کلید هایی با فواصل (زیر و بمی) متفاوت میباشد .

انواع کلید ها :
كليد :
علامتي است كه سمت چپ خطوط حامل قرار مي گيرد و نام و موقعيت نت را روي خطوط حامل مشخص مي كند

کلید(clef): نت ها به خودی خود شکل مشخصی ندارند که از آن طریق بتوان نام نت را حدس زد ، این کار (شناختن نام نت ها بر روی حامل ) با کمک کلید صورت می گیرد .

سه نوع کلید با نام های کلید سل ، فا و دو وجود دارد که البته معمولا از کلید سل استفاده می شود .

کلید سل همیشه روی خط دوم حامل قرار می گیرد . بنابر این نتی که روی خط دوم قرار بگیرد نت سل خواهد بود . بر خلاف کلید سل کلید های فا و دو در بیش از یک محل روی حامل قرار می گیرند ومثل کلید سل نام خود را به همان خط و نت روی آن می دهند .

کلید سل:

در ساز گيتار تنها كليد سل است كه كاربرد دارد

خطوط حامل
زبان موسیقی نتها هستند که بدون خطوط حامل معنایی ندارند .خطوط حامل 5 خط موازی افقی هستند که نت ها می تونند روی این خط ها(5 تا)و بین آنها(4 تا)و بالا و پایین آنها(2 تا)نوشته شوند که جمعا 11 نت می توانند در خطوط حامل نوشته شوند.و اگر نیاز به بیش از این نت ها باشد از خطوط حامل تکمیلی استفاده می شود.خواندن نتها از روی خطوط حامل به این گونه است که ابتدا باید کلید سل یا فا یا دو بر روی ان مشخص باشد.برای مثال کلید سل بر روی خط دوم از پایین قرار میگیرد ولی کلیدهای فا و دو جای مشخصی ندارند.بنابراین هر نتی که روی خط دوم قرار بگیرد سل خوانده می‌شود .با مشخص شدن نت سل نت های دیگر نیز با توجه به زیر وبمیشان نسبت به نت سل مشخص می‌شوند.که اگر به بالا و جلو برویم نت ها زیرتر(سل-لا-سی-دو-ر-………)واگر به پایین و عقب برگردیم نت ها بم تر(فا-می-ر-دو-سی-……….)می شوند

+ نوشته شده در  ساعت   توسط پارسیان  | 

انواع آکورد و فرمول ساخت آکوردها

آکورد شناسی

1- دو صدایی که دو نت در بر دارد

2- سه صدایی که سه نت در بردارد

3- چهار صدایی که چهار نت در بر دارد

4- پنج تایی که چهار نت در بر دارد

تمامی نتها به صورت همزمان نواخته میشوند

در میان آکوردها، آکوردهای سه تایی کاربرد بیشتری دارنداین آکوردها از سه نت تشکیل شده اند که با فواصل معین نواخته میشوند.این آکوردها انواع مختلف دارند

1- ماژور (شاد) یا( بزرگ)

2- مینور (کوچک) یا(غمگین)

3- کاسته (diminshed)

4- افزوده (augment)

5- 4 sus

6- 2 sus

در هر تنالیته آکورد اصلی سه اصل وجود دارد : تونیک، دومینانت،ساب دومینانت

آکورد تونیک:روی اولین نت هر گام ساخته میشود که به همان نام خوانده میشود

ساب دومینانت:روی نت درجه چهارم گام ساخته میشود مثلاً در دوماژور روی نت فا ساخته میشود

دومینانت: روی درجه پنجم ساخته میشود اگر آکوردی خارج از سیستم نواخته شود به آن آکورد اتفاقی گویند که تاثیر موقتی دارد

مقایسه آکوردها در یک گام: میتوان تصور کرد که آکورد تونیک صاحب گام و آکورد اصلی است دومین آکورد مهم دومینانت است که حکم مدیر داردو بعد ساب دومینانت که نقش معاون مدیر را دارد.

هر آهنگی با آکورد تونیک شروع میشود و خاتمه مییابد آکورد دومینانت بر تمام گام تسلط دارد .آکورد ساب دومینانت کمک کننده آکورد اصلی است

آکوردهای چهار صدایی :

اگر1 پرده به آخرین نت آکوردمان اضافه کنیم آکورد شش به دست میآید.

اگر 1.5 به آخرین نت آکوردمان ضافه کنیم آکورد هفت به دست میاید

اگر نتی در فاصله یک پرده به اولین نت آکوردمان اضافه کنیم آکورد نهم به دست میاید

آکوردهای sus :

این آکورد ها از نتهای گام ماژور ساخته میگردد به این در ترتیب که در آکوردهای sus2به جای نت دوم آکورد نت دوم گام گذاشته میشود.ودر آکورد sus4 به جای نت دوم آکورد نت چهارم گام گذاشته میشود .

آکوردهای افزوده(add) :

این آکوردها بسیار شبیه آکوردهای sus هستند با این تفاوت که در قبال نت اضافه شده هیچ نتی از آکورد کسر نمیگردد در آکوردهای add2 نت دوم گام به آکورد اضافه میگردد و در آکوردهای add4 نت چهارم گام.

آکوردهای معکوس (slash) :

چنانچه اولین نت یک آکورد را آخر آکورد بگذاریم به این آکورد، آکورد معکوس اول گفته میشود.چنانچه در ادامه نت دوم آکورد را هم آخر آکورد بگذاریم ، آکورد معکوس دوم ساخته میگردد. مثلاً آکورد Am از سه نت A_C_E تشکیل شده که معکوس اول آن به صورت C_A_E ساخته شده و به صورت Am/C نوشته میشود. معکوس دوم آن به صورت E_A_C ساخته شده و به صورت Am/E نوشته میشود.

آکوردهای هفت(seven) :

این آکوردها از اضافه کردن نتی در فاصله سوم کوچک به آخرین نت آکورد ماژور یا مینور حاصل میگردند.

آکوردهای شش(six) :

این آکوردها از اضافه کردن نتی در فاصله یک پرده ای (دوم درست) به آخرین نت آکورد حاصل میگردند.

آکوردهای نهم (ninth) :

این آکورد از اضافه کردن نتی در فاصله یک پرده به اولین نت آکوردمان حاصل میگردند.

آکوردهای سه صدایی مینور و ماژور:

1- نت پایه : اولین نت هرآکورد که نام آکورد از آن گرفته میشود

2- فاصله سوم بزرگ : فاصله برابر با دو پرده

3- فاصله سوم کوچک : برابر با یک و نیم پرده

فرمول ساخت آکوردهای ماژور:

نت پایه (نت اول) به فاصله دو پرده یا یک فاصله سوم بزرگ از نت دوم و نت دوم یک فاصله سوم کوچک برابر با یک و نیم پرده از نت سوم به دست میآید یعنی بین نت اول و دوم دو پرده فاصله است بین نت دوم و سوم یک و نیم پرده .

فرمول ساخت آکوردهای مینور:

برای اینکه نشان بدهیم آکورد مینور است جلوی آن یک m کوچک میگذاریم .

قاعده آکوردهای مینور دقیقاً بر عکس آکوردهای ماژور است یعنی بین نت اول تا دوم یک و نیم پرده و دوم تا سوم دو پرده است به طور مثال در آکورد لا مینور به صورت زیر است :

لا...1.5 پرده...دو ...2پرده ...می

+ نوشته شده در  ساعت   توسط پارسیان  | 

آغاز پوزیسیون اول

گیتار به صورت پوزیسیونی (بخش بخش) تدریس می شود. در واقع روش پوزیسیونی موجب می شود که حرکات اضافی دست روی دسته تا حد امکان حذف شود و در اصطلاح دست روی دسته زیاد بالا و پایین نرود و در عوض دست ثابت مانده و نتهای مختلف بروی سیمهای مختلف واقع در یک بخش از گیتار (پوزیسیون) انتقال یابد.

پوزیسیون اول گیتار شامل 4 فرت اول گیتار می باشد که شامل 18 نت می شود. دقت کنید که در این پوزیسیون انگشت اول برای گرفتن نتهای فرت اول و انگشت دوم برای گرفتن نتهای دوم و به همین ترتیب انگشتهای سوم و چهارم نیز برای گرفتن فرتهای سوم و چهارم بکار می روند. طبق شکل زیر :

نحوه انگشت گذاری در پوزیسیون اول :

 

http://guitaremarg.persiangig.com/img/p1f.gif

 

به پوزیسیون اول گیتار مادر یا اصلی نیز می گویند ؛ چون اجرای قطعات زیادی در این محدوده امکان پذیر است.

نتها روی سیم گیتار در پوزیسیون اول:

http://guitaremarg.persiangig.com/img/p1g.gif

 

مشاهده نتهای پوزیسیون اول روی خطوط حامل

نکات :

[ یاد آوری نام نتها : دو = C   ،   ر = D   ،   می = E   ،   فا = F   ،   سل = G   ،   لا = A   ،   سی = B ]

 در سیم 6 ؛ سیم آزاد نت E ، فرت اول نت F و فرت سوم نت G را نشان میدهد.

در سیم 5 ؛ سیم آزاد نت A ، فرت دوم نت B و فرت سوم نت C را نشان میدهد.

در سیم 4 ؛ سیم آزاد نت D ، فرت دوم نت E و فرت سوم نت F را نشان میدهد.

در سیم 3 ؛ سیم آزاد نت G و فرت دوم نت A را نشان میدهد.

در سیم 2 ؛ سیم آزاد نت B ، فرت اول نت C و فرت سوم نت D را نشان میدهد.

در سیم 1 ؛ سیم آزاد نت E ، فرت اول نت F ، فرت سوم نت G و فرت پنجم نت A را نشان میدهد

+ نوشته شده در  ساعت   توسط پارسیان  | 

چگونه می توان از شکست ناخن هایمان جلوگیری کنیم:

چگونه می توان از شکست ناخن هایمان جلوگیری کنیم:

1.سعی کنید تا آنجا که ممکن است، از خیس شدن انگشتانتان جلوگیری کنید. اگر قصد شستن ماشین یا ظروف را دارید، حتما از دستکش استفاده نمایید.

2.سعی کنید برای کارهایی که ناخن تان در حال تماس با اشیا است و یا خطر شکسته شدن آن وجود دارد، عادت به استفاده از دست چپ خود کنید.

3. سعی کنید با بلند کردن ناخن دست چپ خود برای انجام کارهایی که نیاز به ناخن است از آن به جای دست راست استفاده کنید.

4.سعی کنید همیشه با سه الی چهار لایه براق کننده ناخن، ناخن هایتان را جلا دهید.

5.هرگز ناخن هایتان را زیاد بلند نکنید. با این کار در هنگام شکل دادن و یا کوتاه کردن احتمال شکستن آن ها بیشتر می شود.

6.می توانید برای محافظت بیشتر ناخن هایتان را با چسب نواری بپوشانید، و در هنگامی که قصد کوتاه کردن آن ها دارید و یا قصد اجرا در کنسرتی را دارید، چسب ها را از روی ناخن های خود بردارید

+ نوشته شده در  ساعت   توسط پارسیان  | 

تکنیک 1

راسگوادو : راسگوادوها ضربات پشت سر هم انگشتان دست راست است که به ترتیب از انگشت آخر یعنی x بعد a سپس m و i برای به صدا درآورن آکوردها مورد استفاده قرار میگیرند.معروفترین راسگوادوها همین راسکوادو 4 ضربی است که برای تزئین و زیباتر کردن ریتم تاثیر بسزائی دارد.(یکی دیگر از راسگوادوها نوع 5 ضربی آن است که تفاوت آن با نوع 4 ضربی اضافه شدن انگشت p در آخر ضربات است)


آپوگادو : آپوگادو تکنیک خفه کردن صدای یک آکورد است بعد از به صدا در آمدن آن که هم با دست راست و هم با دست چپ امکانپذیر است.وقتی این تکنیک با دست راست آنجام میشود دست راست پایین اومده و در عرض سیم ها قرار میگیرد بطوریکه کف دست یا کناره دست صدای سیمها را قطع میکند.وقتی بخواهیم از دست چپ برای این کار استفاده کنیم انگشت کوچک دست چپ بدون فشار بیش از حد در عرض سیمها قرار گرفته و صدای سیم ها را خفه میکند.

گلپ: ضربه ای است که با انگشت انگشتری دست راست (a) به بدنه گیتار زده میشود.این تکنیک مختص سبک فلامنکو است که در زیبایی بعضی از ریتم ها موثر است.گلپ را به شکل یک مربع در زمانی که باید نواخته شود نشان می دهند
+ نوشته شده در  ساعت   توسط پارسیان  | 

گل ارکیده

گل ارکیده

[Bm]شاخه ای تکیده گل ارکیده [Em]با چشمای خسته لبهای بسته

[Bm]غم تو روی چشماش آروم نشسته [#F]شکوفه شادیش از غم گسسته [Bm] آه

آشنای درد خورشیدش سرد [Em]تو قلب سردش غم لونه کرده

[Bm]مهتاب عمرش در پشت پرده [#F]اما حصارش پاییز سرد [Bm]آه

[Em]دستای ظریفش تو دست مادر [Bm]پیکر نهیفش چون گل پرپر

[#F]از مهنت و درد آروم ندا[Bm]ره

[Em]سایه سیاهی رو بخت شومش [Bm]ارکیده تنهاست زیر حجومش

[#F]طوفان درد پایون ندا[Bm]ره

[Bm]دست منو تو میتونه با هم [Em]قصری بسازه با رنگ شبنم

[Bm]شکوفه ای که غمگین و سرد [#F]گل ارکیدست نمیره کم [Bm]کم

بیا نذاریم  گل ارکیده [Em]گلی که چهرش پاک و سپیده

[Bm]که توی پاییز شاخه ای بیده [#F]بهار ندبده بمیره کم [Bm]کم

[Em]دستای ظریفش تو دست مادر [Bm]پیکر نهیفش چون گل پرپر

[#F]از مهنت و درد آروم ندا[Bm]ره

[Em]سایه سیاهی رو بخت شومش [Bm]ارکیده تنهاست زیر حجومش

[#F]طوفان درد پایون ندا[Bm]ره

+ نوشته شده در  ساعت   توسط پارسیان  | 

این هم مبحث آکورد شناسی برای دوستان گیتاریست امیدوارم مفید باشه

انواع آکورد

1- دو صدایی که دو نت در بر دارد

2- سه صدایی که سه نت در بردارد

3- چهار صدایی که چهار نت در بر دارد

4- پنج تایی که پنج نت در بر دارد

تمامی نتها به صورت همزمان نواخته میشوند

در میان آکوردها، آکوردهای سه تایی کاربرد بیشتری دارنداین آکوردها از سه نت تشکیل شده اند که با فواصل معین نواخته میشوند.این آکوردها انواع مختلف دارند

1- ماژور (شاد) یا( بزرگ)

2- مینور (کوچک) یا(غمگین)

3- کاسته (diminshed)

4- افزوده (augment)

5- 4 sus

6- 2 sus

در هر تنالیته آکورد اصلی سه اصل وجود دارد : تونیک، دومینانت، ساب دومینانت

آکورد تونیک:روی اولین نت هر گام ساخته میشود که به همان نام خوانده میشود

ساب دومینانت:روی نت درجه چهارم گام ساخته میشود مثلاً در دوماژور روی نت فا ساخته میشود

دومینانت: روی درجه پنجم ساخته میشود اگر آکوردی خارج از سیستم نواخته شود به آن آکورد اتفاقی گویند که تاثیر موقتی دارد

مقایسه آکوردها در یک گام: میتوان تصور کرد که آکورد تونیک صاحب گام و آکورد اصلی است دومین آکورد مهم دومینانت است که حکم مدیر داردو بعد ساب دومینانت که نقش معاون مدیر را دارد.

هر آهنگی با آکورد تونیک شروع میشود و خاتمه مییابد آکورد دومینانت بر تمام گام تسلط دارد .آکورد ساب دومینانت کمک کننده آکورد اصلی است

آکوردهای چهار صدایی :

اگر1 پرده به آخرین نت آکوردمان اضافه کنیم آکورد شش به دست میآید.

اگر 1.5 به آخرین نت آکوردمان ضافه کنیم آکورد هفت به دست میاید

اگر نتی در فاصله یک پرده به اولین نت آکوردمان اضافه کنیم آکورد نهم به دست میاید

آکوردهای sus :

این آکورد ها از نتهای گام ماژور ساخته میگردد به این در ترتیب که در آکوردهای sus2به جای نت دوم آکورد نت دوم گام گذاشته میشود.ودر آکورد sus4 به جای نت دوم آکورد نت چهارم گام گذاشته میشود .

آکوردهای افزوده(add) :

این آکوردها بسیار شبیه آکوردهای sus هستند با این تفاوت که در قبال نت اضافه شده هیچ نتی از آکورد کسر نمیگردد در آکوردهای add2 نت دوم گام به آکورد اضافه میگردد و در آکوردهای add4 نت چهارم گام.

آکوردهای معکوس (slash) :

چنانچه اولین نت یک آکورد را آخر آکورد بگذاریم به این آکورد، آکورد معکوس اول گفته میشود.چنانچه در ادامه نت دوم آکورد را هم آخر آکورد بگذاریم ، آکورد معکوس دوم ساخته میگردد. مثلاً آکورد Am از سه نت A_C_E تشکیل شده که معکوس اول آن به صورت C_A_E ساخته شده و به صورت Am/C نوشته میشود. معکوس دوم آن به صورت E_A_C ساخته شده و به صورت Am/E نوشته میشود.

آکوردهای هفت(seven) :

این آکوردها از اضافه کردن نتی در فاصله سوم کوچک به آخرین نت آکورد ماژور یا مینور حاصل میگردند.

آکوردهای شش(six) :

این آکوردها از اضافه کردن نتی در فاصله یک پرده ای (دوم درست) به آخرین نت آکورد حاصل میگردند.

آکوردهای نهم (ninth) :

این آکورد از اضافه کردن نتی در فاصله یک پرده به اولین نت آکوردمان حاصل میگردند.

آکوردهای سه صدایی مینور و ماژور:

1- نت پایه : اولین نت هرآکورد که نام آکورد از آن گرفته میشود

2- فاصله سوم بزرگ : فاصله برابر با دو پرده

3- فاصله سوم کوچک : برابر با یک و نیم پرده

فرمول ساخت آکوردهای ماژور:

نت پایه (نت اول) به فاصله دو پرده یا یک فاصله سوم بزرگ از نت دوم و نت دوم یک فاصله سوم کوچک برابر با یک و نیم پرده از نت سوم به دست میآید یعنی بین نت اول و دوم دو پرده فاصله است بین نت دوم و سوم یک و نیم پرده .

فرمول ساخت آکوردهای مینور:

برای اینکه نشان بدهیم آکورد مینور است جلوی آن یک m کوچک میگذاریم .

قاعده آکوردهای مینور دقیقاً بر عکس آکوردهای ماژور است یعنی بین نت اول تا دوم یک و نیم پرده و دوم تا سوم دو پرده است به طور مثال در آکورد لا مینور به صورت زیر است :

لا...1.5 پرده...دو ...2پرده ...می

+ نوشته شده در  ساعت   توسط پارسیان  | 

ساز های زهی

 

اعضای اصلی خانواده زهی ها، از راست به چپ: 1- ویولون 2- ویولا(آلتو) 3- ویولونسل 4- کُنترباس

ویولون، ویولا (آلتو)، ویلونسل و کُنترباس (که گاه به اختصار باس نیز نامیده می شود) گروه سازهای زهی ارکستر سنفونیک را تشکیل می دهند. رنگ صوتیِ این سازها مانند اندازه و وسعت صوتیِ آنها با یکدیگر تفاوت دارد؛ ویولون، کوچکترین ساز این گروه و داری زیرترین گستره صوتی در این خانواده است؛ کُنترباس بزرگ ترین ساز این گروه است و بم ترین گستره صوتی را دارد. در موسیقی سنفونیک، زهی ها به طور معمول با آرشه، چوبی اندک خمیده که رشته های موی اسب در طول آن محکم کشیده شده، نواخته می شوند. زهی های ارکستر سنفونیک با زخمه زدن بر سیم ها نیز نوخته می شوند.

زهی ها در میان تمام گروهای سازی، دارای بیشترین تنوع صوتی و پهناورترین گسترۀ بیانی هستند. رنگهای صوتیِ آنها گوناگون، وسعت های صوتی شان بزرگ و توانایی های دینامیکی آن ها بسیار فراوان است. نوازندگان زهی می توانند صداهائی درخشان و چالاک یا کندآهنگ و لرزان ایجاد کنند؛ آن ها قادرند به ظرافت و لطافت یک آوازخوان، صداها را مهار کنند. نقش سازهای زهی در آثار ارکستری بیش از هر گروه دیگری از سازهاست. نوای سازهای چهارگانه زهی، حتی با وجود رنگهای صوتی متفاوت، به زیبایی در هم می آمیزد. در این مرحله، مطالعه ساختمان زهی ها و شیوه ایجاد صدا در آنها سودمند است؛ ویولون می تواند معرف تمام خانواده زهی ها باشد. بدنه چوبی و توخالی ویولون، چهار رشته از جنس زه یا سیم را برخود نگه می دارد. سیمها که در طول ساز کشیده و محکم شده اند در یک انتها به دنباله سیم گیر وصل شده، سپس از روی یک پل (خرک) چوبی گذشته و در انتهای دیگر محکم به دور گوشی های قابل تنظیم از جنس چوب پیچیده شده اند. پل، سیمها را به فاصله ای اندک از دسته ساز چنان نگه می دارد که بتوانند آزادانه نوسان کنند و نیز نوسالن سیمها  را به بدنه، جایی که نوسانها در آن تقویت می شوند و رنگ می یابند، منقل می کند. هر سیم با سفت یا شل کردن یک گوشی با صدائی متفاوت از دیگری کوک می شود. (هر چه سیم کشیده تر باشد، صدا زیر تر است.) نوازنده، آرشه را با دست راست بر سیم ها می کشد و آن ها را به نوسان در می آورد. سرعت کشیدن آرشه و میزان فشار آن بر سیم، شدت صدا (دینامیک) و رنگ آن را اتعیین می کند. زیر و بم صدا ها توسط دست چپ تعیین می شود؛ نوازنده با فشردن نقاط مختلف سیم بر دسته ساز، طول قسمت نوسان کنندۀ سیم را تغییر داده و به این ترتیب زیر و بم صدای حاصل را دگرگون می کند. این کار را انگشت گذاری می نامند و به این ترتیب، قسمتی از سیم که میان انگشت و گوشی ها قرار گرفته از نوسان باز می ماند. با این شیوه می توان یا هرکدام از چهار سیم ویولون گستره ای معین از صداهای زیر و بم را پدید آورد.

ویولا، ویولونسل و کُنترباس ساختمانی مشابه ویولون دارند و مانند ویولون نیز نواخته می شوند. چگونه نواختن سازهای زهی -تکنیکهای گوناگون نواختن این سازها- سبب جلوه های صوتی متنوعی است که آنها می توانند پدید آورند. متداول ترین تکنیکها در نواختن زهی ها عبارتند از :

پیتسیکاتو (Pizzicato) یا زخمه زدن بر سیم: نوازنده در این شیوه اغلب با یکی از انگشتهای دست راست بر سیم ها زخمه می زنند. در موسیقی جاز، کنترباس بیشتر به صورت پیتسیکاتو بکار گرفته می شود.

دوبل نت (Stop): نوازنده با کشیدن آرشه بر دو سیم می تواند دو نت را همزمان به صدا در آورد. با چرخش سریع آرشه بر سه یا چها سیم نیز می توان سه یا چهار نت کم و بیش -و نه بطور دقیق- همزمان را نواخت.

ویبراتو (Vibrato): نوازنده با لمس و نگه داشتن سیم و لرزاندن محل لمس با دست چپ، صدایی لرزان و بیانگر ایجاد می کند. که این سبب تغییر های جرئی در زیر و بم صدا می شود و آن را گرم تر و غنی تر می کند.

سوردین (Mute): با قرار دادن سوردین (شبیه گیره ای کوچک) روی پل می توان صدایی ضعیف تر یا گرفته ایجاد کرد.

ترمولو (Teremolo): در این تکنیک نوازنده با حرکتهای ریز و تند آرشه بر سیم، صدایی را به سرعت تکرار می کند. این تکنیک در دینامیک قوی سبب حس تنش و اضطراب می شود و در دینامیک ملایم، صدایی سو سو زن و لرزان ایجاد می کند.

هارمونیکها (Harmonics): با لمس ملایم نقطه های معینی از سیم و کشیدن آرشه، صدایی بسیار زیر و سوت مانند ایجاد می شود.

گرچه ویولون، ویولا، ویولونسل و کُنترباس مشابه یکدیگرند، اما مانند اعضای یک خانوانده تفاوتهایی نیز دارند. برخی از سازهای زهی بدون آرشه و زخمه زدن بر سیم ها نواخته می شوند. این سازها هارپ و گیتار هستند. هارپ، تنها ساز زخمه ای است که کاربردی گسترده در ارکستر سنفونیک یافته است.

 

قسمتهای مختلف یک ویولون عبارتند از:

1- خرک (bridge)
2-  (sound hole)
3- جعبه ساز (soundboard)
4- دسته ساز (fingerboard)
5- گوشی ها (pegs)
6- (scroll)
7- دنباله سیم گیر (tailpiece)
g- سیم سل (G-string)

d-
سیم ر (D-string)
a-
 سیم لا (A-string)
e-
 سیم می (E-string)

+ نوشته شده در  ساعت   توسط پارسیان  | 

الگوي انگشت گذاري آكوردهاي باره دار

 

الگوي انگشت گذاري آكوردهاي باره دار :

مثال 1 )

با استفاده از الگوي آكورد سردسته لا مينور(Am) مي توانيم با حركت به سوي فرت هاي جلوتر روي دسته ي گيتار آكوردهاي باره دار : لاديز مينور (A#m) باره ي اول و بعد سي مينور (Bm)باره ي دوم و بعد دو مينور (Cm)باره ي سوم و بعد سي ديز مينور (C#m) باره ي چهارم و بعد ر مينور (Dm) باره ي پنجم و به همين ترتيب رديز مينور - مي مينور - فامينور - فاديز مينور - سل مينور - سل ديز مينور -.... را بدست آوريم.

آكورد لا مينور(Am) سر دسته:

انگشت 1 روي فرت اول سيم 2 و انگشت 2 روي فرت دوم سيم 4 و انگشت 3 روي فرت دوم سيم 3

آكورد لاديز مينور(A#m) باره دار:

انگشت اول باره اول(تمامي پرده هاي اول سيم هاي 1 تا 6 گيتار) را مي گيرد و بعد انگشت 2 روي فرت دوم سيم 2 و انگشت 3 روي فرت سوم سيم 4 و انگشت 4 روي فرت سوم سيم 3 قرار مي گيرد.

آكورد سي مينور(Bm) باره دار:

با همان حالت انگشت گذاري براي آكورد لاديز مينور(A#mخط بالايي) اگر يك فرت روي دسته گيتار به جلو برويم بدون اينكه جاي انگشتان را تغيير دهيم(با كشيدن انگشتان روي سيم ها و حركت به سمت فرت بعدي) آكورد سي مينور بدست مي آيد در حالي كه انگشت يك باره دوم را گرفته است.

حال اگر به همين ترتيب يك فرت ديگر به جلو برويم آكورد دو مينور (Cm) بدست مي آيد در حالي كه انگشت يك باره سوم را گرفته ايم و به همين شيوه با حركت روي فرت ها بقيه آكوردها ي باره دار بدست مي آيد.

مثال 2 )

با استفاده از الگوي آكورد سردسته مي ماژور(E) مي توانيم با حركت به سوي فرت هاي بعدي آكوردهاي باره دار: فا ماژور (F) باره ي اول و بعد فاديز ماژور(F#) باره ي دوم و بعد سل ماژور(G) باره ي سوم و بعد سل ديز ماژور(G#) باره ي چهارم و بعد لا ماژور(A) باره ي پنجم و به همين ترتيب لاديز ماژور - سي ماژور - دو ماژور - دوديز ماژور - .... را بدست آوريد.

آكورد مي ماژور (E) سر دسته:

انگشت 1 روي فرت اول سيم 3 و انگشت 2 روي فرت دوم سيم 5 و انگشت 3 روي فرت دوم سيم 4

آكورد فاماژور(F) باره دار:

انگشت اول باره اول(تمامي پرده هاي اول سيم هاي 1 تا 6 گيتار) را مي گيرد و بعد انگشت 2 روي فرت دوم سيم 3 و انگشت 3 روي فرت سوم سيم 5 و انگشت 4 روي فرت سوم سيم 4 قرار مي گيرد.

آكورد فاديز ماژور(F#m) باره دار:

با همان حالت انگشت گذاري براي آكورد فا ماژور (Fخط بالايي) اگر يك فرت روي دسته گيتار به جلو برويم بدون اينكه جاي انگشتان را تغيير دهيم(با كشيدن انگشتان روي سيم ها و حركت به سمت فرت بعدي) آكورد فاديز ماژور بدست مي آيد در حالي كه انگشت يك باره دوم را گرفته است. و به همين ترتيب بقيه آكوردها با استفاده از الگوي مي ماژور سردسته به وجود مي آيند.

تذكر :پس در قسمت راهنماي آكوردها براي مثال وقتي ميگوييم آكورد لامينور(Am) الگويش مي مينور(Em) باره ي پنجم يعني با استفاده از الگوي انگشت گذاري آكورد سردسته مي مينور و گرفتن باره ي پنجم آكورد باره دار مورد نظر را مي گيريم.

+ نوشته شده در  ساعت   توسط پارسیان  | 

اكوردها

 

مي دانيم كه نت ها به ترتيب شامل: 

دو(C) - دو ديز(C#) - ر (D) - ر ديز(D#) - مي (E) - فا (F) - فا ديز (F#) - سل (G) - سل ديز (G#) - لا (A) - لا ديز (A#) - سي (B) و دوباره تكرار از اول دو - دو ديز و .... مي باشند.(نت مي و سي بدون ديز هستند.) و همچنين هر فرت گيتار معادل نيم پرده در نت ها مي باشد.

حالا ما با استفاده از آكوردهاي سردسته و الگوي انگشت گذاري آنها و ترتيب نت ها مي توانيم آكوردهاي باره دار را به وجود آوريم.

نكته 2 :اگر الگوي ما آكورد مينور بود تمامي آكوردهاي باره دار بدست آمده از آن نيز مينور خواهند شد و اگر الگوي ما آكورد ماژور بود تمامي آكوردهاي باره دار بدست آمده از آن ماژور خواهد شد.

نكته 3 :عمل گرفتن باره توسط انگشت يك صورت مي پذيرد و اگر انگشت دوم آزاد بود(در انگشت گذاري شركت نكرده بود) مي تواند به انگشت اول در گرفتن باره كمك كند.  

+ نوشته شده در  ساعت   توسط پارسیان  | 

آموزش گیتار جلسه اول

نت :

نت علامتی است که موسیقی به وسیله آن نوشته اجرا و زمان بندی می شود

نت از لحاظ نام ، زمانبدی ، شکل و امتداد و سکوت با یکدیگر متفاوتند

نت ها به ترتیب عبارتند از : (از چپ به راست)

     DO     RE    MI    FA     SOL     LA     SI

نت ها دارای کارکتر ها(معادل های )جهانی می باشند که عبارتند از :

نام نت

SI

LA

SOL

FA

MI

RE

DO

تلفظ فارسی

سی

لآ

سُل

فآ

می

رِ

دُو

معادل لاتین

B

A

G

F

E

D

C

 برای یاد گیری بهتر نت ها باید آنها را به صورت رفت و برگشت تکرار کرد.

همچنین باید دانست نت قبلی و بعدی یک نت چیست .

در ضمن معادل های لاتین در تمامی کشور ها یکسان شناخته شده است.

حامل :

به پنج خط موازی و در یک امتداد گفته میشود که نت ها را در بر می گیزد و نتها بر روی

آنها قرار می گیرد.این خطوط از پائین به بالا شمرده می شوند .

+ نوشته شده در  ساعت   توسط پارسیان  | 

نحوه كوك گيتار

 

كوك گيتار

با تشكر از دوستان عزيزم، مخصوصا دوستاني كه سوالات خودشونو مطرح كردند

در جواب سوال خانم سحر 3 در مورد كوك گيتار :

كوك گيتار يكي از مهمترين مطالب در نوازندگي گيتار است

راههاي كوك گيتار:

1- اگر ساز ديگري در كنار شماست ميتوانيد با اجراي يك نت از آن ساز و امتداد صدايي ان ساز خود را كوك كنيد . البته بهترين سار براي كوك گيتار ، پيانو ميباشد

2- هميشه در گيتار يك سيم كوك است و سيمهاي ديگر امكان دارد كه كوك نباشددراين صورت ، سيم مورد نظر را شناسايي كرده و ديگر نت هاي سيم ها را با آن كوك ميكنيم

معمولا سيم 6 كمتر از كوك خارج ميشود و منايي مناسب براي نت مي در حالت نواخت آزاد است

شما ميتوانيد نت مي در سيمهاي مختلف را پيدا كنيدد و با نت مي سيم 6 در حالت آراد ، از لحاظ امتداد صدايي مقايسه كنيد

يكي ديگر از راههاي كوك استفاده از دياپازون الكتونيكي يا همه دستگاه كوك گيتار است كه دقيقا صداي واقعي نت را در ساز نشان ميدهد .

البته بايد دانست اين راههاي بالاي ارائه شده بستگي به قلق هاي نوازندگي دارد ولي امتحان روش ها را به دوستان عزيز توصيه ميكنم

+ نوشته شده در  ساعت   توسط پارسیان  |